（電影海報取自網路）
午夜巴黎 Mid-night in Paris
去丹麥哥本哈根的長榮機上，看了一部電影，
是Woody Allen今年度的新作：午夜巴黎（Mid-night in Paris）。
故事在現在與過去之間穿梭，白天與夜晚交錯，
現實與夢境併陳，有喜感，也有科幻，
有不拘一格的愛情，很討喜的作品。
男主角好萊塢編劇吉爾和未婚妻及她的父母到巴黎旅遊。
吉爾在午夜搭上一輛計程車，卻被載到1920年代的巴黎世界。
20年代是海明威所謂的「失落的年代」(lost generation)。
20年代的巴黎，人文薈萃，對正在寫小說的吉爾而言，
卻是一個「黃金年代」(golden age)。
吉爾在午夜的邂逅裡，見到來文學藝術圈的名人大家，
如費茲傑羅、海明威、歌楚史黛安女士。也見到畢卡索的情婦，
還有超寫實主義的大師達利。浪漫感性的吉爾甚至於愛上畢卡索的情婦，
留戀在他的黃金時代裡不願醒。吉爾的女友也另有新歡。
她認為他瘋了，居然要放棄自己在好萊塢的美好事業，
活在自己的想像裡。兩人缺少心靈溝通，志趣不同，
價值觀殊異，最後以分手作結。吉爾選擇作他自己。
標準的woody電影，溫情中帶著批判。
電影有一段與懷舊有關的對話，挺有意思。
吉爾回到20年代，認定這是最好的年代。
他問藝術家羅特列克高更和竇加的看法，
他們三人卻異口同聲說：
文藝復興時期才是他們認為的黃金年代。
不論什麼時代的人，都在懷舊。
我在想，為什麼懷舊最美？
每個人都對自己當下的生活不滿，
懷舊因為隔著不能挽回的時空，反而有朦朧的美感。
人性使然，我們眼前當下的人事地物，
因為太真確，太直接，缺少距離，
反而容易見到缺點。
懷舊像天邊的彩霞，總是美麗絢爛，叫人無法抗拒。
我們總是在失去的時候，才開始學會品味生活的真實。
總是有這麼一個時空心境的「落差」，叫生命充滿遺憾殘缺。
為什麼新人不如故？
為什麼嚮往漢唐盛世？
為什麼覺得眼前的社會太混亂？
為什麼分手後才開始感覺到牽手的溫暖？
為什麼離開後才覺得故鄉美？
為什麼覺悟總是來得太遲？
為什麼活在當下最困難？
為什麼忠於自己的感受需要極大的勇氣？
吉爾的故事，倒是值得深思。
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